Esse Ep traz rock que tem força e nos faz sentir impactados

Por: Tati Teixeira

O Ep de The Forrius nos faz recordar o quanto amamos rock bem feito, um trabalho de rock bem feito, com batidas que dão intensidade, com vocais que dão clima para a música e intensidade para as palavras, com uma guitarra que incendeia e traz expressão, simplesmente uma música atra´s da outra e todas sensacionais.

"Power of Rebirth" é um hino de rock cinematográfico e emocionante sobre ressurgir após a destruição e encontrar força na dor. Guitarras poderosas, produção atmosférica e um refrão inspirador criam uma experiência auditiva épica e profundamente humana.

A priemira música é a que dá nome ao álbum, ótima maneira de começar esse trabalho, uma canção inspiradora, que nos tira de nossa dor para nos fazer sentir campeões, essa música é daquelas que buscam a profundidade de nossas emoções obscuras para poder clearea-las e nos fazer ficar com a a certeza de que encontramos um rock que nos representa e que consegue nos fazer sentir vivos, que nos tira do óbvio, que nos encanta e nos torna fortes, essa música cria de cara conexão entre The Forrius e o ouvinte, nos sentimos em perfeita sintonia com a banda.

Beyond My Hands é a segunda canção, música que tem aquele clima rock mais dark, com guitarra sensível, com uma energia bastante intimista, conectando a gnete ainda mais com o álbum, então um rock que se parece com aquele que somos apaixonados, dos anos 90 e 00, entra em contato com a gente, essa música tem um expressão que é a que amamos no rock, seu refrão é explosivo, expressivo e do tipo que diz muito, quando cantamos juntos nos sentimos libertados de nossos sentimentos. Como se a gente contasse eles ao mundo e isso nos aliviasse, essa música é isso, sobre nos fazer sentir bem e completamente em casa. É autÊntica, familiar e inovadora ao mesmo tempo. Sua letra conversa com o ouvinte e isso é impactante.

Loco For The Night traz vocais que arrepiam, que tem provocação, que se hamonizam imensamente bem com a guitarra, que conseguem dar expressão a música junto de solos e riffs de guitarra que sabemos que não é para qualquer um, essa canção mistura um pouco de dois idiomas e isso deixa a canção como um rock mais provocativo, é uma canção de rock que tem muitas sonoridades, mostrando o talento de The Forrius, essa canção parece uma montanha russa de emoções em nosso peito, nos sentimos intensos e vivos, rock melodic, pegadas de metal, de punk, de emorock, simplesmente único e a cara da banda.

A quarta canção é Winds Of The Dying Stars, chega mais densa, mais lenta, quebrando esse clima provocativo da faixa anterior para trazer um material muito denso, de um rock metal sensacional, com guitarra que ganha destaque, do tipo que nos faz reviver o impressionante metal melodico, essa faixa segue com timbres que impressionam, é romântica, grandiosa em seu refrão, canção que nos impressiona, pois surpreende nos arranjos, nós amamos cada detalhe.

Sem mais spoillers vocês precisam conferir a emoção que tem esse álbum, o rock bem trabalhado e profundo, de composição e harmonia brilhante, de autenticidade e qualidade, nós amamos esse trabalho.

Ouça:

Se você ama rock: Tradução:

The Forrius EP reminds us how much we love well-made rock, a well-crafted rock album with intense beats, vocals that set the mood and intensity for the lyrics, and a guitar that ignites and expresses itself – simply one sensational song after another.

"Power of Rebirth" is a cinematic and moving rock anthem about rising from destruction and finding strength in pain. Powerful guitars, atmospheric production, and an inspiring chorus create an epic and profoundly human listening experience.

The first song is the one that gives the album its name, a great way to start this work, an inspiring song that pulls us out of our pain and makes us feel like champions. This song is one of those that seeks the depth of our dark emotions to clear them and leave us with the certainty that we have found a rock that represents us and that manages to make us feel alive, that takes us out of the obvious, that enchants us and makes us strong. This song immediately creates a connection between The Forrius and the listener; we feel in perfect harmony with the band.

Beyond My Hands is the second song, a song with that darker rock vibe, with sensitive guitar, with a very intimate energy, connecting us even more with the album. It's a rock that resembles the one we are passionate about, from the 90s and 00s, it comes into contact with us. This song has an expression that we love in rock; its chorus is explosive, expressive, and the kind that says a lot. When we sing along, we feel liberated from our feelings. It's as if we were telling the world about them and it would relieve us; this song is about that, about making us feel good and completely at home. It's authentic, familiar, and innovative at the same time. Its lyrics speak to the listener, and that's impactful.

Loco For The Night features spine-tingling vocals, provocative vocals that harmonize immensely well with the guitar, giving expression to the music along with guitar solos and riffs that we know aren't for just anyone. This song mixes a bit of two languages, making it a more provocative rock song. It's a rock song with many sounds, showcasing The Forrius' talent. This song feels like an emotional rollercoaster in our chest; we feel intense and alive. Melodic rock, hints of metal, punk, emo-rock—simply unique and the band's signature.

It's as if we were telling the world about them and it would relieve us. The fourth song, "Winds Of The Dying Stars," is denser and slower, breaking the provocative mood of the previous track to deliver a very dense, sensational rock metal sound with prominent guitar work, reminiscent of impressive melodic metal. This track continues with impressive timbres, is romantic, grand in its chorus, and a song that impresses with its surprising arrangements. We love every detail.

Without further spoilers, you need to experience the emotion of this album. The well-crafted and profound rock, with brilliant composition and harmony, authenticity, and quality—we love this work.

Listen: